la part des anches
La Part des anches est une maison artistique dédiée à la bombarde et à ses cousines à anche double, ici et ailleurs. Elle place ces instruments au coeur d’une recherche vivante, entre héritages et inventions, et explore les chemins possibles entre les pratiques, les publics et les territoires, dans une attention constante à la manière dont ces instruments prennent voix dans le présent: entre les gestes anciens et les écritures d’aujourd’hui, entre les temps de danses et les moments d’écoutes, entre les cultures locales et les circulations plus larges. Mémoires vives et matières en mouvement, nous cherchons à les mettre en relation, à les faire connaître et à les valoriser avec des artistes, des territoires et des pratiques contemporaines. À la recherche d’une cartographie sensible des lieux d’expression, nous maintenons ouverts des espaces entre artistes et publics, et en faisons naître d’autres, là où l’instrument devient événement.
Nos propositions artistiques
À danser
Des musiques façonnées par la danse.
Certaines musiques sont faites pour être écoutées. D’autres pour mettre les corps en mouvement. Ici, la danse n’est pas un accompagnement: elle est au coeur de l’écriture musicale, l’une de ses manières d’exister. Traditions populaires, circulations des répertoires, compositions originales, improvisation ou détournements inattendus: les artistes accompagnés par La Part des Anches puisent librement dans les répertoires pour construire des musiques pensées pour le mouvement, la rencontre et le plaisir partagé. À deux, en groupe ou en fanfare, sur un parquet de fest-noz ou au cœur de l’espace public, les rythmes, les répétitions, les accents, les respirations et les variations s’adressent directement aux corps. La musique se construit dans cette relation vivante entre musiciens et danseurs, dans la pulsation, la surprise, le jeu et parfois la transe collective.
Arts de rue
Quand les musiques traditionnelles investissent l’espace public. Dans la rue, les formes traditionnelles changent de terrain. Elles circulent, se déplacent, se rapprochent du public et composent avec les mouvements, les usages et les particularités du lieu. Les artistes accompagnés par La Part des Anches jouent avec cette liberté: déambulation, proximité, danse, déplacement des corps et détournement des codes de la rue deviennent autant de matières pour la musique. La fanfare peut traverser une place, le sonneur apparaître sur un toit, les musiciens se mêler aux passants ou transformer un espace ordinaire en terrain de jeu. La musique ne vient plus simplement occuper un lieu: elle participe à sa transformation.
Cinéma pour l’oreille
Écouter comme on regarde un film. Certaines créations choisissent de rapprocher l’auditeur au plus près de la matière et du mouvement sonores. Installé au milieu des musiciens, casque sur les oreilles, le public entre dans une écoute d’une précision inhabituelle : souffles, doigts sur les instruments, voix, résonances et silences deviennent autant d’éléments d’une véritable mise en scène. Le dispositif transforme la place du spectateur. Chacun vit une expérience intime et intense, tout en partageant le même espace et le même temps avec les autres. Une manière de raconter, de transmettre une mémoire ou de faire découvrir une musique en jouant sur les distances, les points de vue et la sensation de présence.
Petites formes
Des écritures singulières, du monologue à partager au dialogue à écouter ou à danser. Seul ou à deux, ces projets explorent les possibilités offertes par des dispositifs tout en légèreté: une virtuosité qui devient un dialogue avec un complice ou avec un espace, des répertoires et des instruments inattendus et tout autant de façons singulières d’aborder le jeu musical. Ici, la bombarde devient partenaire d’un accordéon, d’un piano ou d’une épinette, se retrouver seule face à un lieu, pour accompagner la danse ou fait présence sonore dans une ville ou invite à tendre l’oreille. Chaque projet invente ainsi sa propre manière de jouer, d’écouter et d’interagir. La virtuosité n’est jamais une fin en soi: elle devient un moyen d’explorer le timbre, le souffle, le rythme, l’écoute et les possibilités expressives de l’instrument. Du bal au concert, du dialogue au monologue, ces formes ouvrent des terrains de jeu où la relation entre l’instrument, le musicien et le lieu devient une matière de création.
La philosophie
La Part des anches est une maison artistique dédiée à la bombarde et à ses cousines à anche double, ici et ailleurs. Elle place ces instruments au coeur d’une recherche vivante, entre héritages et inventions, et explore les chemins possibles entre les pratiques, les publics et les territoires, dans une attention constante à la manière dont ces instruments prennent voix dans le présent: entre les gestes anciens et les écritures d’aujourd’hui, entre les temps de danses et les moments d'écoutes, entre les cultures locales et les circulations plus larges. Mémoires vives et matières en mouvement, nous cherchons à les mettre en relation, à les faire connaître et à les valoriser avec des artistes, des territoires et des pratiques contemporaines. À la recherche d’une cartographie sensible des lieux d’expression, nous maintenons ouverts des espaces entre artistes et publics, et en faisons naître d’autres, là où l’instrument devient événement.
À danser
Petites formes
Arts de rue
Cinéma pour l'oreille
Dd.
Nos différents formats
La Part des anches est une maison artistique dédiée à la bombarde et à ses cousines à anche double, ici et ailleurs. Elle place ces instruments au coeur d’une recherche vivante, entre héritages et inventions, et explore les chemins possibles entre les pratiques, les publics et les territoires, dans une attention constante à la manière dont ces instruments prennent voix dans le présent: entre les gestes anciens et les écritures d’aujourd’hui, entre les temps de danses et les moments d’écoutes, entre les cultures locales et les circulations plus larges.
Mémoires vives et matières en mouvement, nous cherchons à les mettre en relation, à les faire connaître et à les valoriser avec des artistes, des territoires et des pratiques contemporaines. À la recherche d’une cartographie sensible des lieux d’expression, nous maintenons ouverts des espaces entre artistes et publics, et en faisons naître d’autres, là où l’instrument devient événement.